Javier Chalup

Javier Chalup es un productor discográfico que está en la gran tarea de revalorizar a la "buena música". El cree fervientemente que un proyecto artístico de gran calidad y con profundo contenido, también puede ser redituable, y aunque cueste mucho más, está seguro de llegar a buen puerto. Rafael Amor, Julio Lacarra, federico de la Vega, son algunos de los grandes artistas que están dando luz a sus nuevas producciones con su apoyo incondicional y el de su equipo: B&M Producciones  

¿Cómo surge la idea de crear una productora independiente y con un perfil distinto?

Surge en función de la pasión que históricamente tenemos con la música en nuestra familia. Junto con Fernando y Juan Pablo que poco se fueron capacitando en la materia (Fernando es el encargado de la división sonido y Juan Pablo en el área de informática) para cumplir con una vocación que los movió a formarse cotidianamente e intensamente. En mi casa toda la vida se vivió un clima de música. Yo soy un melómano, un escuchador de discos incansable.

En realidad esto nació como un hecho impensado, nació como una forma de canalizar todas mis inquietudes y mis ganas por concretar un proyecto en el cual se mezcle lo tecnológico con lo artístico - musical. El proyecto empresarial es un proyecto posterior a toda la inversión establecida. (estudios, equipamientos, etc).

¿Como se concilia lo artístico con lo comercial?

Me gustaría insertar esta respuesta en los momentos que vivimos. La presión de los medios es intensa (radios, TV, prensa gráfica, etc) por lograr que se venda, por sobre todas las cosas. Lo nuestro es eminentemente un proyecto artístico. Nos interesa una determinada manera o propuesta de hacer música. Distintos géneros hemos elegido para ello (Música popular folklórica, la música urbana, rock en el Jazz) sin más límites que el que impone el hacer o producir ante todo "buena música". La propuesta es ante todo, una propuesta en conjunto, no solamente nosotros como una pequeña productora sino en un trabajo en común con artistas, productores, técnicos, en dónde todos nos comprometemos a realizar intensamente el esfuerzo necesario para concretar un trabajo sólido y valioso, dirigido ante todo a un público que está ávido por escuchar y acceder esta alternativa musical. Anexados a ellos muchos medios periodísticos alternativos, Radios, TV y Revistas, la mayoría de ellos de origen local y regionales, que están en una situación similar a la nuestra, tratando de ofrecer una propuesta alternativa y diferente, y la intención de difundir hechos artísticos de relevancia en cuanto a la calidad de una buena música y poesía, más allá de los géneros o los ritmos. Lo nuestro es un elemento más a todos los esfuerzos que existen.

Estamos en una etapa de aprendizaje. Cada nueva producción que concretamos es un aprendizaje veloz y valioso, que nos permite seguir creciendo. Los artistas con los que trabajamos, son artistas que comparten nuestra misma filosofía, la del trabajo intenso, cuidadoso, meticuloso, llenos de creatividad artística. No son artistas que antepongan ningún elemento o idea por arriba del arte.

Estamos en contacto permanente con muchos medios mencionados anteriormente a quienes les enviamos el material para que ellos se encarguen de difundirlos. Y lo hacen. Porque al igual que nosotros, necesitan constantemente incorporar los trabajos recientes de los artistas. Muchas veces por ser medios "chicos" no pueden ingresar al circuito de distribución de los sellos multinacionales. Pero nosotros les damos gran cabida y entonces se genera una especie de "sociedad", en dónde cada uno realiza su trabajo que en definitiva nos beneficia a todos.

¿Lo ves positivo al momento actual del folklore?

Yo lo veo positivo, aunque con un cierto riesgo.

Las expresiones de los pueblos están siempre latentes, más allá de que suene en las radios, ocupen lugares destacados en los medios de prensa, que se vendan más o menos discos, etc. La cuestión cultural de los pueblos está siempre subyacente en ellos, por eso especialmente tiene uno de los factores de poder más importante. No es vencible porque es como quebrar la voluntad de la gente de conservar su cultura.

Acá parecería ser que de pronto el folklore desde los jóvenes a tomado nuevos impulsos. Con los instrumentos nuevos, su visión distinta, han obtenido una gran aceptación entre la gente al nuestra música. De todos modos es importante que los jóvenes revisen a sus antecesores. Esto puede servir si no está digitado. Si simplemente es un interés económico y comercial de algunos sectores, de los grandes manipuladores, será un fracaso más. Esta es la pelea que hay que librar, que esto se mantenga como un movimiento puramente genuino de la gente y que se depure naturalmente, que se decante, que crezca. Y surgirán proyectos atractivos y algunos otros intrascendentes. Nosotros realizamos nuestro aporte impulsando una propuesta con un gran respeto hacia la gente hacia el artista, no queremos pasar por sobre la voluntad de ellos, secarlos internamente, vaciarlos, en pos de realizar un gran negocio.

Estaba haciendo falta que aparezcan jóvenes que interpreten música nuestra. Más allá que siempre estuvieron porque hay muchos artistas que constantemente recorrían y recorren el país, difundiendo e interpretando música popular. Pero el momento que eligió la gente es este. El riesgo es que se termine convirtiendo en un gran negocio, al igual que otros géneros que años atrás parecía imposible que se "cayeran", y hoy por hoy están pasando una situación bastante difícil, insospechada hace un tiempo atrás. Ciertamente por ahí no se trataba de algo tan profundo y tan nuestro como el folklore, pero de todos modos hay que estar atentos. Lo positivo es que dentro de las propuestas actuales de autores jóvenes, también se están dando a conocer a los autores clásicos, aquellos que marcaron el inicio, el origen de nuestra música.

¿El artista sigue comprometido con la realidad?

Yo creo que las propuestas que hoy se están dando en los nuevos autores, no está reflejando el verdadero momento, la verdadera sensación que está viviendo la gente. En realidad tiene que ver con todos los que nos pasó tantos años, por razones conocidas.

El arte es la expresión mas intima del momento del ser humano. El arte en sí mismo, es una expresión del pueblo independientemente de cualquier consideración comercial. Por eso la creación de un artista se convierte en comercial a medida que éste necesita vender el producto de su trabajo para poder sobrevivir. Y esto está bien que así sea. El tema es cuando eso deja de ser una expresión cultural y es cedida a terceros que lucran con esa capacidad creativa que tienen los seres humanos y se convierte en un estado diferente de lo que tiene que ver con el arte: El negocio de vender una creación humana. Entonces a dos opciones: vender creaciones artísticas o "biyouterie cultural".

¿Los proyectos?

Estamos en un gran proyecto: un gran homenaje a Armando Tejada Gómez, el gran poeta, uno de los referentes más importantes que tiene nuestra música popular. Y lo estamos haciendo con la desinteresada y valiosísima colaboración de muchos grandes artistas. La humildad, las ganas la energía que ponen cada uno de ellos, realmente nos conmueve a todos los que estamos en este proyecto: Mercedes Sosa, León Gieco, Víctor Heredia, Suna Rocha, son algunos de los que comprendieron que nuestro objetivo principal, es el de llegar a concretar un importante trabajo para que la gente pueda conocer o recordar a este gran poeta y artista.

Yo pertenezco a una generación que con el tiempo fueron y son mis grandes referentes: la del "El nuevo cancionero". A ellos adhiero y el mismo espíritu me impulsa para seguir creyendo en un camino nuevo, distinto y valedero para nuestro pueblo, en el ámbito de la música popular.

Para más información se puede visitar la página de su productora B&M www.bymsrl.com